Danny Boyle: "Ils devraient faire de Robert Pattinson le prochain James Bond" | Film
réLe nouveau film d'anny Boyle, Yesterday, est une fiction fictive spéculative se déroulant dans un pays qui n'a jamais entendu parler de Sgt Pepper, Hey Jude ou Tomorrow Never Knows. Sur un plan superficiel, cette alternative au Royaume-Uni n'est pas si différente de la nôtre. Le bus Lowestoft fonctionne toujours à l'heure, les amis se rassemblent les soirées d'été dans le café en plein air et Ed Sheeran en est à la énième étape de sa dernière tournée. Mais il manque quelque chose de vital – et seule une poignée de personnes réalise ce qui a été perdu. Comme le dit un personnage: "Un monde sans les Beatles est un monde infiniment pire."
Comme il se doit, le film de Boyle ressemble à une chanson pop de trois minutes elle-même – si simplement structurée qu'elle se sent étroite et jetable jusqu'à ce qu'elle se bloque dans votre cerveau comme un ver auriculaire infernal et que vous vous retrouviez à réfléchir à ses implications pendant des jours. En surface, l'histoire est brillante et joyeuse. En dessous, c'est désolant: une comédie de haut niveau sur l'amnésie culturelle et une merveilleuse Grande-Bretagne qui aurait pu l'être. Je dis à Boyle que je pense que cela pourrait être un film déguisé sur le Brexit. Il gémit d'embarras et tend la main vers sa tasse de café. "Ouais, ben", dit-il. "Vous pouvez certainement faire un cas pour cela."
Étant donné que nous sommes en train de faire de grandes et vastes revendications, allons plus loin. Boyle, pourrait-on dire, fait partie du même parallèle cool-Britannia auquel aspire Yesterday. C'est lui qui a galvanisé le cinéma des années 90 avec Trainspotting, remporté un Oscar aux années 00 pour avoir dirigé Slumdog Millionaire et présidé à la splendeur de la cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de Londres en 2012. S'il n'est pas tout à fait au niveau de Paul McCartney, il est sûrement à portée de voix. Il y a quelques semaines, il a été invité à l'émission Top Gear de la BBC et le producteur a hurlé: «Un trésor national s'en va!» Boyle se moque de la mémoire. "Alors oui, vous obtenez un peu de cela, le" trésor national ". Et ça va, c'est pas si mal. Je suis heureux d'être un bon ambassadeur. "
Il verse plus de café et parle de Yesterday, qui met en vedette Himesh Patel dans le rôle de Jack, un jeune bourreau de callosie qui quitte son vélo et reprend conscience dans un univers sans Beatles, qui est mûr pour le prendre. Bientôt, Jack est en train de réparer un trou, faisant passer des chansons classiques comme étant les siennes – tout en étant terrorisé à l'idée de le découvrir. Boyle admet que c'est un film nostalgique – ou plutôt un film qui examine le pouvoir de la nostalgie. Il compare cela à Rocketman et à Bohemian Rhapsody, deux autres images captivantes du passé musical de la Grande-Bretagne. «C'est une tendance intéressante. À une époque d'incertitude totale – sur le plan politique et économique – les gens tiennent aux choses sur lesquelles ils peuvent compter. »
Boyle admet qu'il a toujours été de plus en plus fan de Bowie et de Led Zeppelin, mais cela ne fait aucun doute: les Beatles ont influencé à peu près tout. Hier s'est concentré uniquement sur la musique, mais son impact social et politique s'est étendu bien au-delà. «Si vous les retiriez de l'équation, l'effet d'entraînement serait énorme. Nous vivrions probablement dans cet univers dystopique massif. Il faudrait un roman pour savoir à quel point tout a changé. "
Boyle a 62 ans: un fil à broder whippy, avec des lunettes à monture épaisse et un pull rose vif, à la manière d'un aimable professeur de géographie qui travaille au noir au bord de la mer. Peut-être qu'il se fane avec l'âge. Hier, par exemple, est écrit par Richard Curtis, le saccharine McCartney de l'acerbe Lennon de Boyle. Dans les années 90, ils étaient considérés comme des ennemis naturels. Trains Trains (que Boyle a réalisé en collaboration avec le producteur Andrew Macdonald, l'écrivain John Hodge et l'acteur Ewan McGregor) n'était-il pas perçu comme le correctif essentiel de Quatre mariages et de funérailles?
Boyle rit et dit qu'il ne l'a jamais vu ainsi, qu'il a toujours aimé le travail de Curtis. "La vérité est que, après avoir fait Trainspotting, nous étions très féroces et nous nous sommes dit:" Faisons une comédie romantique. "Nous sommes donc partis pour l'Utah et avons tourné un film intitulé A Life Less Ordinary. Puis nous sommes revenus et au cours de la période de Noël, on m'a envoyé ce script appelé Notting Hill. Et j'ai lu Notting Hill et pensé: «Eh bien, cetteEst une comédie romantique. Je ne sais pas ce que c'est que nous venons de tourner en Utah – mais ce n'est certainement pas le cas. cette. '"
Boyle, pour sa part, a passé la majeure partie de la Beatlemania à Radcliffe, au nord de Manchester. Il a passé huit ans en tant que garçon d'autel et a brièvement considéré la prêtrise avant de travailler dans le théâtre, la télévision et enfin le cinéma, qu'il considérait comme un appel tout à fait différent. Jeune homme, il était enchanté par le travail des cinéastes des années 1970 qui semblaient avoir l'intention de pousser leur congrégation au maximum. Apocalypse Maintenant, a-t-il suggéré, c'était sa conversion damascène. Donc, s'il se réveillait dans un monde où Coppola n'avait jamais survécu… «Oh, absolument», dit-il. «Oui, bien sûr, je l'aurais refait à 100%, filmé, je suis obsédé par ce film. Je ferais probablement aussi des films de Nic Roeg, parce que personne n'est comme lui, c'est notre Picasso. Cette période extraordinaire de 10 ans, Performance to Bad Timing. Je referais tout ça. "
Si le travail de Boyle n'a pas encore atteint l'état sauvage de Roeg, il compense par une énergie propre et audacieuse. Il a également une luminosité de la vision qui est parfois en contradiction avec le sujet. Qu'il s'attaque à la dépendance à l'héroïne, à l'apocalypse zombie ou à la vie dans les bidonvilles de Dharavi, Boyle se précipite dans la matière. Il s'autorise rarement à être accablé de fatalisme ou de misère. "Bien, je suis une personne positive", explique-t-il. «Et je suppose que cela fait de moi un cinéaste positif. Je me sens obligé d'emmener les gens quelque part avec mes films. Et je crois en la bonté inhérente des êtres humains. C'est naïf – je le reconnais. Mais c'est ce qui me permet de traverser les mauvais moments. "
Professionnellement, au moins, Boyle n'a pas subi beaucoup de renversements. Il dit avoir appris qu'il est plus à l'aise dans les petites productions, où il a une marge de manœuvre et où il fait face à moins de pression. The Beach – un monstre hollywoodien mettant en vedette Leonardo DiCaprio – reste un rare faux pas en plomb, tandis que John Hodge et lui se sont récemment échappés de la prochaine photo de James Bond, invoquant des différences créatives avec les producteurs de la franchise. J'aimerais avoir toute l'histoire sur ce qui s'est passé, mais ses lèvres sont scellées et ses mains liées; il n'a pas grand chose à dire. "J'étais avec John et ils n'aimaient pas vraiment ce que nous faisions et il est donc préférable de se séparer de l'entreprise." Il hausse les épaules. «Ce que nous faisions était bien. Mais ce n'était évidemment pas ce qu'ils voulaient.
Pourquoi voulait-il participer à Bond de toute façon? Ce sont des films pour les producteurs, pas les réalisateurs; il devait le savoir. Boyle sourit. "Vous devriez être mon agent", dit-il. "Et oui, vous avez raison. C'est finalement ce que vous apprenez. Mais vous devez vous lancer dans cette affaire avec optimisme. C'est comme tomber amoureux. Vous ne pouvez pas entrer sous surveillance et essayer de vous protéger. Vous devez être ouvert d'esprit et prêt à être blessé – et alors que se passe-t-il si vous avez un peu de bleus? Vous êtes bien payé et bien soigné. Donc, à la fin de la journée, ce sont des problèmes de champagne. "
Il insiste sur le fait qu'il a mis Bond derrière lui et c'est sans doute vrai. Mais de temps en temps, il se souvient des ecchymoses. Le mois dernier, il est allé voir High Life de Claire Denis et a été particulièrement impressionné par la performance de Robert Pattinson. "Et c'était si bizarre, car j'étais assis là, en train de penser:" Oh mon Dieu, ils devraient le faire devenir le prochain Bond. "Est-ce que Pattinson n'est pas un peu trop jeune pour le rôle? «Non, non» se moque-t-il. «Il doit avoir la trentaine. Quel âge avait Connery? Il est prêt maintenant. "
Ironiquement, la plus grande réussite de Boyle n'est peut-être pas un film, mais sa cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques de 2012, qui a duré quatre heures, a été un joyeux hommage à la culture et à l'histoire britanniques, qui a attiré 900 millions de téléspectateurs. L'événement a quitté les terres vertes et agréables de l'Angleterre, en passant par la révolution industrielle jusqu'à nos jours. Il a trouvé une place pour les immigrants de Windrush et les infirmières du NHS, Shakespeare et les Beatles, James Bond et la Reine. Le député conservateur Aidan Burley a qualifié la série de "merde multiculturelle gauchiste", alors que Stephen Glover du Mail y avait qualifié la "propagande marxiste", mais c'étaient des voix dans le noir. Même dans l'instant, Isles of Wonder se sentait spécial. C'était une célébration du meilleur du libéralisme britannique, peut-être aussi son point culminant.
À l'époque, Boyle avait déclaré que la direction de la cérémonie l'avait transformé en patriote – ou lui avait peut-être fait comprendre qu'il l'avait toujours été. Il a rencontré tellement de travailleurs olympiques internationaux qui considéraient le Royaume-Uni comme une société modèle – une nation à l'aise avec elle-même et son histoire – qu'il en est sorti convaincu. Il a revu son pays à travers les yeux du monde.
Je lui ai relu ce qu'il avait déjà dit à propos de ces travailleurs internationaux: «Ils nous voient comme un phare, un pays moderne et progressiste».
"Oui, ils l'ont fait," gémit-il. Il serre une main sur son front. «Et, oh mon Dieu, je me demande ce qu'ils pensent de nous maintenant. Auraient-ils même accepté de le dire en premier lieu? Tu devrais leur demander. Mais probablement pas. "
Il est bon de penser à cette cérémonie d'ouverture des Jeux olympiques. Plus il recule dans le passé, plus il brille de mille feux: le dernier cri de la nation en or, avant l'ère du Brexit et de ses backstops; confusion de la société et les mauvais moments en plein essor. Boyle ne s'est pas assis pour le regarder depuis et a dit que cela se sentirait un peu bizarre. Mais il a une peinture de sa plus jeune fille, âgée de 20 ans à l'époque, inspirée par la partie industrielle du salon. C'est très impressionniste. son seul souvenir. «C'est la plus belle chose que j'ai jamais eue dans ma vie», dit-il.
À ce stade, je crains que nous ne nous perdions désespérément dans les souvenirs. Nous avons commencé l'interview en cherchant les Beatles; à présent, nous sommes tous nostalgiques des Jeux olympiques de Londres. Boyle secoue la tête et regarde le mur. «Oh mon Dieu», dit-il. "Il se peut que vous ayez raison."
Pourtant, il a bien du mal à rester positif; c'est comment il est équipé. Les temps ont mal tourné et le pays est en désordre. Mais il a confiance en son peuple, son art et son industrie. Ses idéaux sont un socle rocheux, ou peut-être une lumière directrice à travers l'obscurité.
«Je crois que la culture vit en nous», explique-t-il. «C'est dans notre ADN et je le crois vraiment, je ne saurais trop le souligner. Ainsi, lorsque vous entendez une bonne chanson pour la première fois, c'est quelque chose que vous avez déjà entendu. C'est la culture qui est en nous et c'est pourquoi elle survivra à ce qui se passe actuellement. Je ne parle pas de la culture en tant que dernier bastion, mais en tant que chose qui survit et perdure et à laquelle nous reviendrons éventuellement. «C'est un progrès sur lequel nous reviendrons», dit-il. «Parce que je ne pense pas que nous nous dirigeons vers le progrès pour le moment. Mais il est toujours là, il n'est pas parti. C'est un progrès sur lequel nous pouvons revenir quand nous le voulons. "
Hier est publié au Royaume-Uni le 28 juin
ليست هناك تعليقات